miércoles, 19 de diciembre de 2012

!FELIZ NAVIDAD PARA TODO EL MUNDO!





Que la salud y la confianza reinen en nuestros hogares.

Que la sinceridad y el respeto ilumine a nuestros dirigentes.

Que seamos capaces de cuidar y proteger a nuestro mundo.

Que no escatimemos esfuerzos para alcanzar nuestros sueños.

Que cuidemos de los niños, que siempre serán nuestro futuro.

Que disfrutemos ayudando a los demás compartiendo y escuchando.

Que tengamos la suerte de seguir leyendo y leyendo muchos libros

Hago votos por que la creatividad del hombre crezca.

Hago votos para que el próximo año hayan menos armas.

Hago votos para que seamos más tolerantes entre nosotros.

Hago votos por la paz, la felicidad y la amistad.

FELIZ NAVIDAD !!!


lunes, 12 de noviembre de 2012

Boulevar Asia - Anuor Aguilar



Anour Aguilar es un escrito peruano con nuevo éxito en las letras. Le gusta mucho los thrillers, como el de esta novela, que la pude leer de un solo tirón en un fin de semana.
Por fin llegó a mis manos una novela negra de autoría peruana, y realmente me sorprendió por que la compré en la pasada Feria del Libro Ricardo Palma a un precio de remate: S/. 5.00

Tal vez el título no refleja el argumento y la trama del contenido, si es que no eres de los que revisa la reseña de contratapa de las editoriales. Boulevard Asia me llevaba a una propuesta algo sátira o snob de las clases acomodadas de Lima. Conozco el Boulevard, y la verdad nunca me imaginé que el contenido reflejaba un tinglado de intrigas internacionales, que no tiene nada que envidiarle a las mejores del rubro.

Boulevard Asia es una novela que tiene como escenario central las playas del sur de Lima. Autos lujosos, fiestas, residencias en balnearios exclusivos; todo esto como marco de una historia de intriga policial y de suspenso que se incrementa en intensidad conforme pasan las páginas.

Claudia Pardo y Aliaga, conocida joven de la sociedad limeña, desaparece la noche de la fiesta de carnavales de uno de estos exclusivos clubes privados del sur de Lima. Patricio Montes, un ocasional amigo, inicia una búsqueda activa para hallar a su asesino y se ve involucrado de pronto en medio de dos poderosas mafias: los yakuza del Japón y los pumaq del Perú.

Boulevard Asia es una novela de suspenso policial que va conduciendo al lector por el complicado mundo de las mafias internacionales, organizaciones secretas en escenarios tan diversos como Suiza, Japón, y las exclusivas playas del Sur de Lima


domingo, 28 de octubre de 2012

Espía de Dios - de Juan Gómez- Jurado





Novela controversial que ahonda en los misterios y enigmas de poder dentro del Vaticano.

Es una historia de detectives donde el retrato psicológico de Victor Karoski, el asesino en serie (cuyo nombre se conoce desde la primera página del libro) es la columna vertebral de la novela. La acción también tiene lugar en una institución de Maryland llamada Instituto Saint Matthew, un centro de rehabilitación de sacerdotes con historial de abusos sexuales, basado en un lugar de la vida real situado en Silver Spring. Este asunto ha despertado controversias en países de mayoría católica como España y Polonia.

El argumento: Roma, 2 de abril de 2005. El Papa Juan Pablo II acaba de morir y la plaza de San Pedro se llena de fieles dispuestos a darle el último adiós. Al mismo tiempo, se inician los preparativos para el cónclave del que ha de salir el nombre del nuevo Sumo Pontifice. 

Pero justo entonces los dos cardenales mejor situados del ala liberal de la Iglesia, Enrico Portini y Emilio Robayra, aparecen asesinados siguiendo un mismo y macabro ritual que incluye la mutilación de miembros y mensajes escritos con simbología religiosa. 

Un asesino en serie anda suelto por las calles de Roma, y la encargada de perseguirlo será la inspectora y psiquiatra criminalista Paola Dicanti. Durante la investigación, la joven detective se adentrará en los más oscuros secretos del Vaticano, aquellos que hablan de conspiraciones nada decorosas y de la existencia de un centro donde se rehabilita a sacerdotes católicos con historial de abusos sexuales.

A la cruel astucia del psicópata se unen las trabas que los servicios de seguridad del Vaticano ponen a la investigación: oficialmente las muertes de los cardenales no están ocurriendo y el cónclave debe celebrarse con normalidad. La aparición del padre Fowler, un ex militar norteamericano, supondrá un nuevo desafío para Dicanti, reacia a confiar en el misterioso sacerdote. Pero Fowler conoce el nombre del asesino y guarda un secreto aún más temible: su propio pasado.

Un trepidante thriller plagado de acción, violencia y misterio, en el que la realidad y la ficción se mezclan para inquietarnos con lo que, sin ser cierto, bien podría serlo.

Espía de Dios es un thriller de Juan Gómez-Jurado publicado originalmente en España. Se ha convertido en un bestseller en Europa y Estados Unidos con un millón de copias vendidas hasta la fecha. El argumento está situado en el Vaticano, donde, tras la muerte del Papa Juan Pablo II,  la caza de un asesino en serie revela una callada conspiración. 

La encontrarán en la Feria del Libro de Miraflores a S/. 20.00 

sábado, 6 de octubre de 2012

martes, 2 de octubre de 2012

Las flores de la guerra - de Yan Geling


Este es uno de aquellos casos en que La versión cinematográfica me gustó tanto o más que la propia novela. El título real del libro es: Las trece mujeres de Nankín, en alusión a los personajes centrales de la historia.

Yan Geling narra de una manera cruda y fría, los avatares de esta terrible guerra de la cual tenemos pocas referencias, y es a través de la descripción de los horrores del ejército japonés hacia el pueblo chino, que nos descubre también el significado del sacrificio y el honor de un grupo de 13 mujeres que no escatiman en brindar sus vidas para salvar a otras13 niñas de un convento, de las atroces vejaciones del ejército japonés.

Es el año de 1,937, ciudad de Nanjing:, el ejército japonés ha entrado en la capital china a sangre y fuego. La guerra ha atrapado al joven Shujuan junto con otras doce estudiantes en el desván de la parroquia Santa María Magdalena, al cuidado del padre Engelmann. 

A la muerte del padre Engelmann, llega a la parroquia un embalsamador de nombre John, quien tiene la misión de preparar el entierro del padre, sin saber que algo sacudirá su mundo con más fuerza que el sonido de los disparos. 

Cuando la misteriosa y seductora Zhao Yumo llega al convento al frente de un grupo de prostitutas en busca de refugio, las niñas y los clérigos tienen que enfrentarse a sus propias encrucijadas: ¿dónde está la justicia?, ¿qué los distingue de esas mujeres?, ¿cómo defenderse de la crueldad?

Esta tensa situación convierte a John en el único adulto entre el grupo de alumnas del convento y el grupo de prostitutas de un burdel cercano. 

Cuando se encuentra en la posición indeseada de protector de los dos grupos ante los horrores del ejército invasor japonés, descubre el significado del sacrificio y el honor.

Una sobrecogedora historia de miedo y violencia, pero también de amor, pasiones ingobernables, amistad y compasión, que Zhang Yimou llevó al cine en la mayor producción cinematográfica de la historia de China.


Luego de ver la película, que es de una notable producción, a tal punto que es considerada como la mayor realizada en China, me sorprendió no ubicarla en ninguna de las ceremonias de premiación. Ni en Los Globos de Oro ni en el Oscar.

Según versión del productor de la película, Zhang Weiping, considera que,  el hecho de que varias compañías japonesas dominen algunos de los grandes estudios de Hollywood (por ejemplo Columbia Pictures, controlada por Sony) ha reducido las oportunidades de éxito de la cinta en la meca del cine.

“Las Flores de la Guerra”, protagonizada por Christian Bale, cuenta una historia de amor y violencia ambientada en la Matanza de Nankín de 1937, en la que 300.000 personas, muchas de ellos civiles desarmados, murieron a manos del ejército nipón que invadió la ciudad.

Muchos sectores ultranacionalistas de Japón niegan siquiera la existencia de esta matanza, como han mostrado recientemente líderes locales de las ciudades de Tokio y Nagoya, algo que tensa las relaciones entre ambos países y según Zhang ha impedido una mayor presencia de la cinta en los grandes premios.

Una lamentable injusticia para una gran obra China.


jueves, 6 de septiembre de 2012

Con los ojos cerrados - de Gianrico Carofiglio




Thriller ligero, de lectura rápida, ideal para viajes. Me intrigó el nombre de la novela porque la trama no hace acotación al hecho de cerrar los ojos. Más bien se refiere a su obsesión por el paracaidismo del protagonista, quien al final de la intriga, se lanza en su primer salto, y no ve mejor manera de hacerlo que con los ojos cerrados.


Guido Guerrieri es un abogado muy especial. Después de años de defender a personajes impresentables y de tocar fondo en todos los aspectos de su vida, Guerrieri, quizá en busca de alguna modesta redención, empieza a trabajar en casos de esos que no aportan dinero ni gloria sino tan sólo nuevos enemigos. 

En Testigo involuntario (su anterior novela) era un inmigrante senegalés acusado del brutal asesinato de un niño. En Con los ojos cerrados, Guerrieri se topa con el caso de una mujer golpeada que ha tenido el valor de denunciar el acoso de su ex pareja. 

Hasta ahora, ningún abogado quiere representarla por temor a los poderosos personajes implicados. Pero cuando un inspector de policía se presenta en su despacho para pedirle ayuda, y lo hace acompañado de Sor Claudia, una monja que, más que religiosa, parece una mujer policía, Guido Guerrieri se da cuenta de que éste puede ser el caso más interesante, y más difícil, de toda su carrera.

Testigo Involuntario, el primer caso del abogado Guerrieri, fue llamado “uno de los mejores thrillers legales publicados en Italia” e inició un nuevo capítulo en la literatura policíaca italiana. Con los ojos cerrados va un paso más allá y nos revela a su autor, el juez antimafia Gianrico Carofiglio, como una de las voces más atractivas del género negro europeo.


lunes, 3 de septiembre de 2012

Dan Brown: El Código Da Vinci, Ángeles y demonios y El símbolo perdido



Dan Brown es un novelista estadounidense conocido sobre todo por tres novelas: Ángeles y demonios, El código Da Vinci, y el Símbolo perdido. Las dos primeras han sido adaptadas al cine y se espera que en este año se estrene El símbolo perdido.


El Código Da Vinci ya se convertido en un clásico en todo el mundo. Y su fama no es exagerada, el lector queda atrapado en un relato apasionante desde la primer página...

Antes de morir asesinado, Jacques Sauniére, el último Gran Maestre de una sociedad secreta que se remonta a la fundación de los Templarios, transmite a su nieta Sophie una misteriosa clave. Sauniére y sus predecesores, entre los que se encontraban hombres como Isaac Newton o Leonardo Da Vinci, han conservado durante siglos un conocimiento que puede cambiar completamente la historia de la humanidad.

Ahora Sophie, con la ayuda del experto en simbología Robert Langdon, comienza la búsqueda de ese secreto, en una trepidante carrera que les lleva de una clave a otra, descifrando mensajes ocultos en los más famosos cuadros del genial pintor y en las paredes de antiguas catedrales.

Un rompecabezas que deberán resolver pronto, ya que no están solos en el juego: una poderosa e influyente organización católica está dispuesta a emplear todos los medios para evitar que el secreto salga a la luz.

Un apasionante juego de claves escondidas, sorprendentes revelaciones, acertijos ingeniosos, verdades, mentiras, realidades históricas, mitos, símbolos, ritos, misterios y suposiciones en una trama llena de giros inesperados, narrada con un ritmo imparable que conduce al lector hasta el secreto más celosamente guardado del inicio de nuestra era.


El autor de El Código Da Vinci nos arrastra a una espiral de acción sin pausa, un impactante thriller donde se suceden las sorpresas y se revelan algunos de los más oscuros enigmas de la historia. Fuerzas que han permanecido ocultas durante siglos y que ahora planean destruir la Iglesia... literalmente.

El arma más poderosa creada por el hombre, una organización secreta sedienta de venganza... y apenas unas horas para evitar el desastre. La eterna pugna entre ciencia y religión se ha convertido en una guerra muy real.

En un laboratorio de máxima seguridad, aparece asesinado un científico con un extraño símbolo grabado a fuego en su pecho. Para el profesor Robert Langdon no hay duda: los Illuminati, los hombres enfrentados a la Iglesia desde los tiempos de Galileo, han regresado. Y esta vez disponen de la más mortífera arma que ha creado la humanidad, un artefacto con el que pueden ganar la batalla final contra su eterno enemigo.

Acompañado de una joven científica y un audaz capitán de la Guardia Suiza, Langdon comienza una carrera contra reloj, en una búsqueda desesperada por los rincones más secretos de El Vaticano. Necesitará todo su conocimiento para descifrar las claves ocultas que los Illuminati han dejado a través de los siglos en manuscritos y templos, y todo su coraje para vencer al despiadado asesino que siempre parece llevarle la delantera.


En esta sorprendente continuación del fenómeno global que fue El Código Da Vinci, Dan Brown demuestra una vez más porque es el escritor de thrillers más popular.

El Símbolo Perdido es una obra maestra de la narrativa, una mortal carrera a través de un laberinto del mundo real de códigos, secretos, y verdades desconocidas... todo bajo la vigilante mirada del más terrible villano creado por Brown hasta la fecha.

Planteado dentro de los tuenles, templos y camaras ocultas de Washington, D.C., El Símbolo Perdido acelera a través de un alarmante panorama hacia un impensable final.

Mientras la historia se abre, el especialista en símbolos de Harvard Robert Langdon es convocado inesperadamente a dar una conferencia en el Capitolio de los Estados Unidos. Sin embargo, a minutos de su llegada, la noche toma un giro bizarro. Un objeto perturbador, ingeniosamente codificado con cinco símbolos, es descubierto en el Capitolio.

Langdon reconoce el objeto como una antigua invitación... una que se supone guiará a su receptor a un mundo perdido de sabiduría esotérica. Cuando Peter Solomon, su querido mentor, prominente Masón y filantropista, es brutalmente secuestrado, Langdon se da cuenta que su única esperanza de salvar a Peter es aceptar esta mística invitación y seguirla a donde sea que lo lleve.

Robert Langdon es instantaneamente sumergido dentro de un mundo clandestino de secretos masónicos, historia oculta y lugares nunca antes vistos, y todo parece estar arrastrándolo hacia una única e inconcebible verdad.

Como el mundo descubrió en El Código Da Vinci y Ángeles y Demonios, las novelas de Dan Brown son brillantes tapices de veladas historias, símbolos misteriosos, y códigos enigmáticos.

En esta nueva novela, Brown otra vez desafía a sus lectores con una historia inteligente y de ritmo incesante que ofrece sorpresas en cada giro.

El Símbolo Perdido es exactamente lo que los fanáticos de Brown estaban esperando... su más excitante novela hasta ahora.

Trilogía imperdible para los amantes de los thrillers históricos.




miércoles, 22 de agosto de 2012

La aventura del pensamiento - de Fernando Savater




"Una vida sin exámenes, no merece ser vivida" esta es la apología de Sócrates que define la filosofía como forma de vida. Este es un enunciado que incluye Fernando Savater en la introducción de su libro, y que me gustó mucho.

Y aquí va otro:  " un elemento que ha sido revolucionario es el avance de los medios de comunicación masivos y las redes sociales, ya que refuerzan uno de los aspectos de la filosofía, que es siempre la conexión con otros".

Suficiente. Compro el libro y por primera vez me involucro en este mundo de la filosofía que siempre consideré lejano y antiguo; no acorde con mi ritmo de vida práctico y técnico.
Felizmente, Savater logra explicar con sencillez y claridad; como a mí me gusta que me expliquen cuando no conozco el tema; la vida y obra de, nada más y nada menos, los 26 filósofos más importantes de la historia.

Y ¿cómo es que me despertó el interés por este tema?, pues queda claro que en este mundo casi nadie estructura los conceptos de moral y ética que deben guiar nuestras vidas. Y cuando ennobleces el carácter y buscas las formas de entender nuestra cultura y nuestra vida, vuelves a los conceptos primarios que son fundamento de la cultura. Y luego te preguntas, ¿y de donde surgieron estas ideas y formas de entender la vida?, pues de los grandes pensadores. 

El libro está basado en una serie de televisión que difundió Savater con estas clases de filosofía, en donde abordaba a uno de estos filósofos en cada capítulo. 
En este link podrán ver algunos de estos programas:


Este proyecto de divulgación filosófica que desarrolló savater junto con la productora Tranquilo Producciones, permite a quien lea el libro o vea los programas, introducirse en el mundo de la reflexión, desde la antigua Grecia de Platón hasta los filósofos contemporáneos, cuya intervención en la vida moderna también incluye su participación en la política, las polémicas sociales y la presencia en los medios masivos.

Por primera vez puedo decir que me gustó la filosofía, y ahora, este libro de Fernando Savater se ha vuelto imprescindible para mí y mi entendimiento del espíritu de nuestro tiempo.

A propósito, ¿sabes que es la felicidad?, o ¿sabes que es la verdad?


domingo, 19 de agosto de 2012

Robinson Crusoe - de Daniel Defoe



Robinson Crusoe es uno de los libros de aventuras más famosos del mundo. Fue escrito por Daniel Defoe en 1791 y se considera la primera novela inglesa como tal.

Cuenta la historia del joven Robinson Crusoe que, desobedeciendo los deseos de su padre, embarca en un largo viaje como marinero a bordo de un barco de negocios. Pero una gran tormenta abate el barco en el que viajaba, naufragando a una isla deshabitada cerca de Venezuela. Solo y sin medio de escapar, pasarán sus aventuras en la isla en la que permanece durante 28 años.

Robinsón Crusoe se enmarca en la literatura del siglo XVIII, marcada por la ilustración y el movimiento romántico, que se caracteriza por su entrega a la imaginación y la subjetividad, su libertad de expresión y su idealización de la naturaleza. La novela incluye características de ambos movimientos y también elementos que estarían presentes en la propia vida de Daniel Defoe, como el sentimiento religioso y la pasión por los viajes. Este amor a la aventura tiene gran presencia en la novela, y se muestra cómo, a pesar de las penalidades que sufre en la isla, el regreso de Crusoe a Inglaterra es anticlimático, y desea volver a su vida de aventuras.

Uno de los temas principales de la novela es la superación de la adversidad y es ascenso del protagonista al gobierno de su entorno. Robinson Crusoe llega a la isla sin nada y acaba dominando tanto a la naturaleza como a los animales. Cuando aparece Viernes ya se considera el "rey" de la isla, y a pesar del afecto que siente por éste, su relación es de señor y lacayo.

Hay varios temas en la obra que resultan chocantes para la sensibilidad contemporánea, como son su patente aceptación del racismo, el esclavismo y el colonialismo cultural, circunstancias consideradas normales por la sociedad inglesa de la época. Durante la vida de Daniel Defoe, el Imperialismo británico estaba en pleno expansión, y a lo largo de 400 años, los ingleses esclavizaron a más de 20 millones de personas, la mayoría procedentes de la costa este de África.

Por ello es frecuente la interpretación colonialista de la novela, incluso al final de la misma se refieren a la isla como una colonia. También se ha considerado que la idealizada relación señor-lacayo entre Crusoe y Viernes representa el Imperialismo cultural donde Robinson Crusoe representa al europeo educado mientras que Viernes es el "salvaje" que solamente puede ser redimido de su bárbaro modo de vida a través de su asimilación en la cultura europea. Sin embargo, la postura de Daniel Defoe ante el colonialismo no es totalmente acrítica y durante la novela también condena la conquista española de América.

Otro de los temas importantes en la novela es el religioso y espiritual. Daniel Defoe era un hombre profundamente religioso, educado en el protestantismo presbiteriano , y durante la historia vemos como Robinson Crusoe se arrepiente de haberse rebelado contra su padre. Es a partir del momento que acepta con total rendición la sabiduría de Dios y cuando comienza a progresar en la isla. Durante el resto de la novela, reza, lee la biblia y convierte a Viernes al cristianismo.

La obra se publicó en 1791 con el título completo de ''La vida e increíbles aventuras de Robinson Crusoe, marinero de York; quien tras ser el único superviviente de un barco mercante, náufrago veintiocho años completamente solo en una isla deshabitada cerca a la desembocadura del río Orinoco de América, y posteriormente liberado insólitamente por piratas; escrito por él mismo". Tuvo un éxito inmediato y universal, antes de que finalizara el año el primer volumen había tenido cuatro ediciones, y en la actualidad tiene más de 700 versiones alternativas con adaptaciones para niños, traducciones a docenas de lenguas, y numerosas adaptaciones cinematográficas y televisivas. Entre las más populares están la película del mismo nombre dirigida por Luis Buñuel en 1954, y la película "Náufrago" (Ron Howard, 2000), también inspirada en la obra.

viernes, 10 de agosto de 2012

La rosa de té - de Jennifer Donnelly




Esta es otra joyita que encontré en la pasada feria del Libro. Lo curioso es que no estaba exhibida como otras obras. La ubiqué un poco arrinconada en la estantería y a un sorprendente precio de S/. 15.00, dos por S/. 20.00, así que lo compré junto con Las Joyas de la Corona.

La rosa de té es una novela histórica, de intriga y romántica que forma parte de la exitosa Trilogía de Las Rosas, que llevó al éxito a Jennifer Donnelly. Está compuesta por La Rosa de Té, La Rosa de Invierno y La Rosa Salvaje.

Donnelly es hija de emigrantes Irlandeses, se graduó en Historia Europea y Literatura Inglesa, licenciándose en esta última en la Universidad de Rochester en Nueva York. Vivió en Londres algún tiempo y estudió en al Bikbeck College. Antes de dedicarse a la escritura, trabajó como distribuidora de antigüedades y periodista. Es autora de libros históricos de ficción, desarrollados en la Inglaterra del siglo XIX. Actualmente vive en Brooklin con su marido, su hija y sus dos galgos. Es una lectora empedernida y poder pasar todo el sábado en la biblioteca es lo que, para ella, más se acerca a un fin de semana de ensueño.

La trama de la obra se desenvuelve en East London, año 1888 - Londres es una ciudad aparte. Un lugar sombrío donde los ladrones, las putas y los soñadores se entremezclan, donde los niños juegan en las empedradas calles durante el día y un asesino acecha en la noche. Donde las brillantes esperanzas se hunden en los más oscuros secretos.

Ahí, cerca de las susurrantes aguas del Támesis, una inteligente muchacha se atreve a soñar con una vida más allá de los destartalados muelles, callejones oscuros y las sombrías y desmoronadas moradas de los pobres.

Fiona Finnegan es una joven entusiasta que trabaja en la fábrica de té Burton. Desde hace tiempo, ella y Joe Bristow ahorran para crear su propio negocio y casarse, pero un cúmulo de despropósitos arruina todo sus sueños y cambia el devenir de sus vidas. Joe se ve atrapado en un matrimonio con una mujer a la que no ama; el padre de Fiona muere en un supuesto accidente laboral, y su madre es asesinada por Jack el Destripador.

Fiona, desesperada, huye a Nueva York, donde vive su tío Michael, con la ayuda del apuesto Nicholas Soames, quien además de pagarle el pasaje finge ser su esposo para protegerla.

En Nueva York, Fiona se encontrará con una ciudad llena de oportunidades. Transformará la sucia y desatendida tiendo de su tío en un negocio próspero y logrará una importante fortuna.

Aún así, nunca olvidará sus orígenes y, en cuanto puede, regresa a Londres para esclarecer la muerte de su padre. Será allí, en las calles de su viejo barrio, donde se reencontrará con sus amor de juventud.


Este clip que les adjunto, es el viejo y recordado vals criollo titulado "Rosa Té" que en los años 60 inmortalizaran los Kipus. Curiosamente, la letra tiene mucha relación con la trama de la novela. Se que lo disfrutarán.

El estilo de Donnelly me hace recordar mucho a Taylor Cadwell, una de mis autoras preferidas. Su principal heroína la describió en su gran novela Prólogo al Amor, la historia de la mujer más rica del mundo.


miércoles, 8 de agosto de 2012

Ana Karenina - de Leon Tolstoi


Ana Karenina es una de las novelas más representativas de uno de los más preclaros novelistas del siglo XIX. Esta obra, de la época de madurez del autor, refleja toda la problemática de la vieja Rusia.

Ana Karenina es la historia de una pasión. La protagonista es un personaje inquietante y fascinador por la intensidad de su vida. Tolstoi, buen psicólogo y conocedor del mundo que le rodea, abre la intimidad de Ana y traza con pulso firme la trama de esta novela, una obra imperecedera por su hondura, su fuerza y su veracidad. 

En la novela, Tolstoi utiliza los mismos métodos creativos realistas que en sus primeras obras, pero presenta una unidad artística mucho más sólida, y la exuberancia deja paso al pesimismo. El autor se reafirma en sus creencias y en su idea crítica respecto a la vida urbana, ahogada por la superficialidad.

La novela es considerada una de las obras cumbres del Realismo. Para Tolstói, Ana Karénina fue su primera verdadera novela. La apariencia física del personaje que da nombre a la obra parece estar inspirada en Maria Hartung (1832–1919), la primogénita del poeta ruso Aleksandr Pushkin Poco después de conocerla en una cena, Tolstói comenzó a leer la prosa de Pushkin, y tuvo un efímero sueño con "un aristocrático codo desnudo", que probó ser el primer acercamiento al personaje de Anna. 


En esta gran novela se narra el desarrollo de dos amores que se desenvuelven en paralelo.
Ana Karenina, mujer de la alta sociedad enamorada del joven oficial Vronski, abandona a su esposo y a su hijo para seguir a su amante. El romance clandestino tiene un final trágico.

A la vez que se nos hace la crónica de estos amores desgraciados, la novela nos ofrece, en contrapunto, la apacible historia de amor de la hermana de Ana que se casa con un noble terrateniente para vivir dichosos en el campo.

En Ana Karenina, la fuerza y la riqueza de las descripciones, la pintura inimitable de los caracteres, la penetración psicológica, y más que nada la alta lección moral que se desprende de ella, forman un conjunto de tanta belleza y grandiosidad, que con razón se ha dicho que es una de las novelas más grandes y una de las obras más acabadas que nos ha dejado el genio del hombre.

Ana Karenina, es una estremecedo­ra historia de adulterio en el ámbito de la alta sociedad rusa de la época. En ella Tolstói refleja su visión de la sociedad urbana, símbolo de los vicios y el pecado, en oposición a la vida sana de la naturaleza y del campo. De ese mundo necio y patológico de la ciudad es víctima Ana Karenina, que se ha convertido en una figura clave de la literatura universal. 

La obra además sirve de exponente para Tolstói al realizar una gran crítica en contra de la aristocracia rusa de la época, en la cual se pueden ver varios personajes representando antivalores, y mostrando una hipocresía general dentro del selecto círculo de la élite rusa. Así cuestiona a los amigos de Vronsky, que le perdonan vivir en concubinato con una mujer casada, y se exhibe la falsedad moral de la Princesa Betsy, que margina a Anna como adúltera a pesar que la propia Betsy le confesó haber sido infiel a su esposo varias veces, o el empeño de Dolly en que sus hijos le hablasen en francés, reprendiéndolos si hablan en ruso.



martes, 7 de agosto de 2012

El séptimo sello - de José Rodrigues Dos Santos


Esta es otra joyita que descubrí en la Feria del Libro de Lima. Llegué a José Rodrigues Dos Santos por recomendación de una amiga que había leído un libro de él titulado El Códice 632. Al buscarlo en la feria me tope con este libro que por su temática me interesó.

Rodrigues Dos Santos es uno de los más destacados periodistas portugueses. Ha escrito varias novelas y ensayos.

El asesinato de un científico en la Antártida lleva a la Interpol a contactar con Tomás Noronha. Se inicia así una investigación de lo que más adelante se revelará como un enigma de más de mil años. Un secreto bíblico que arranca con una cifra que el criminal garabateó en una hoja que dejó junto al cadáver: el 666. 
El misterio que rodea el número de La Bestia lanza a Noronha a una aventura que le llevará a enfrentarse al momento más temido por la humanidad: el Apocalipsis. 

Desde Portugal a Siberia, desde la Antártida hasta Australia, El séptimo sello es un intenso relato que aborda las principales amenazas de la humanidad. Sobre la base de información científica actualizada, José Rodrigues dos Santos invita al lector una reflexión en torno al futuro de la humanidad y de nuestro planeta en esta emocionante novela.

En el desarrollo del argumento, Rodrigues presenta una bien sustentada información sobre los efectos del calentamiento global, y los riesgos de no buscar energías alternas para el futuro.

El autor menciona que el futuro del abastecimiento energético constituye tal vez el mayor y más importante desafío de la humanidad para la próxima década. En la elección del tipo de energía que nos alimentará reside la supervivencia del planeta en cuanto a sistema biológico y la sostenibilidad de la economía en la cual se asienta nuestro modo de vida, y el gran problema es justamente conciliar estos dos aspectos hasta ahora compatibles.

Muchos expertos consideran el hidrógeno como nuestra mejor posibilidad, cuyos motivos se sustentan en la novela, y lo curioso es que el desafío ni siquiera es nuevo. Las potencialidades de hidrógeno fueron descubiertas en 1896 por el científico británico William Grove y, desde entonces, esta fuente energética ha sido tomada como la gran esperanza para el futuro.

Este es un thriller muy actual en donde se enfrentan fuerzas poderosas que pueden llevar al colapso a la humanidad si insisten en mantener sus ambiciones.

Libro recomendable que nos permitirá comprender mejor la realidad del calentamiento global.
Hay que preocuparse en leerlo.



viernes, 3 de agosto de 2012

Mujeres peligrosas - de Otto Penzler


Esta es una de las joyitas que encontré en la pasada Feria Internacional del Libro de Lima.

Las mujeres más peligrosas son aquellas que resultan irresistibles. ¿Qué hace peligrosa a una mujer? Su gran belleza, su encanto, su inteligencia, la manera en que se aparta el cabello de los ojos, o el modo de reírse. Puede tener conciencia absoluta de su poder, o desconocerlo por completo. Utilizarlo como arma o protegerse detrás de él. La intención y el propósito no aumentan ni disminuyen el poder, y ése es mayor peligro de todos los que son seducidos y sometidos por él. 

Así reflexiona Otto Penzler en la introducción a esta antología única, que reúne diecisiete autores estadounidenses notables, algunos de los mejores escritores del género de misterio y suspenso, que encuentran aquí su mejor expresión.

Este libro reúne una interesante serie de relatos de escritores de novelas policíacas de gran renombre: un compendio delicioso, también diabólico y siempre fascinante, que presenta al lector una galería de personajes femeninos muy difíciles de olvidar. 

El compilador fue Otto Penzler, considerado como uno de los mayores conocedores del género policial por Robert Brown Parker, escritor, a su vez, de novelas de la serie negra, infaustamente desaparecido en enero de 2010. El volumen, de 413 páginas, fue traducido por Mirta Rosenberg y publicado por Editorial El Ateneo.

Aunque diferentes, cada relato tiene como protagonista a una mujer que resulta letal, no importa si es femme fatale, seductora o de apariencia inocente. 

Los escenarios y los tiempos varían: marcha nocturna desenfrenada por bares y clubes de París, Vietnam, la costa oeste estadounidense después de la Primera Guerra Mundial, bares de la década del cincuenta... Mentira, manipulación, seducción, horror, asesinato, suicidio, nada queda fuera de estas maravillosas historias.
Mujeres peligrosas es una notable selección que, de manera creativa, diabólica y deliciosa, siempre sorprendente, propone al lector una galería de personajes femeninos inolvidables.

Las mujeres peligrosas han existido siempre. ¿Recuerdan a Dalila? Los escritores siempre han entendido la feroz atracción que ejercen las mujeres peligrosas y la han usado incesantemente como recurso literario. Casi todas las grandes mujeres de la historia, así como las figuras femeninas literarias más significativas, han sido peligrosas. Tal vez no para todo el mundo, pero con frecuencia sí para quienes se han enamorado de ellas. Por las mujeres peligrosas, los hombres han matado, traicionado a su patria, a sus seres queridos y a sí mismos, han abdicado de sus tronos y cometido suicidio. A veces, las mujeres peligrosas han sido dignas de esos gestos... dignas de que alguien arriesgara todo y abandonara las cosas más preciadas. [...]
Estos gigantes del género han creado un grupo de mujeres peligrosas de todas clases que es casi un verdadero harén. ¿El sexo débil? No me hagan reír. Y manténgase en guardia para que estas mujeres no ganen su corazón, porque les gustaría mucho que se lo entregaran en bandeja. Posiblemente con algunos guisantes y un buen Chianti. 
Otto Penzler
En la carátula pueden leer la lista de los autores de estos relatos cortos. Están los mejorcitos del género.

martes, 31 de julio de 2012

Por quién doblan las campanas - de Ernest Hemingway




Por quién doblan las campanas, en inglés For Whom the Bell Tolls, es una novela publicada en 1940, cuyo autor, Ernest Hemingway, participó en la Guerra Civil Española como corresponsal, pudiendo ver los acontecimientos que se sucedieron durante la contienda.

El título procede de la "Meditación XVII" de Devotions Upon Emergent Occasions, obra perteneciente al poeta metafísico John Donne, y que data de 1624: "Nadie es una isla, completo en sí mismo; cada hombre es un pedazo de continente, una parte de la tierra.; si el mar se lleva una porción de tierra, toda Europa queda disminuida, como si fuera un promontorio, o la casa de uno de tus amigos, o la tuya propia. La muerte de cualquier hombre me disminuye porque estoy ligado a la humanidad; por consiguiente nunca hagas preguntar por quien doblan las campanas: doblan por ti.".

La trama se desarrolla en España durante la Guerra civil Española, y se articula en torno a la historia de Robert Jordan, un profesor de español oriundo de Montana, que lucha como especialista en explosivos en el lado republicano. El general Golz le encarga la destrucción de un puente, vital para evitar la contraofensiva del bando Nacional durante la batalla de Segovia.

Jordan llega a la zona, situada detrás de las líneas enemigas, guiado por un viejo, Anselmo. Allí, se encuentra con que el jefe de la banda que debe ayudarle a volar el puente, Pablo, es un borracho acobardado. Pero también conoce a María, una muchacha joven de la que enseguida se enamora, y a Pilar, la mujer de Pablo. Pilar es una mujer ruda y fea, pero valiente y de una gran voluntad; tiene una gran lealtad a la República y ayuda mucho a Jordan tanto en la misión del puente como en lo personal con María.

Durante los días precedentes al momento acordado del ataque, Jordan descubre el amor y la importancia de la vida. Pero Jordan también entiende que seguramente morirá y no podrá ir a Madrid con María, como él querría.

En el sentido recóndito e intestino, Por quién doblan las campanas, es una insinuación de la multiplicidad del ser que se hace desde el título del libro, si se quiere desde el mismo enunciado. El hombre hace parte de un "ser colectivo" constituido por todos los hombres; inexorablemente cuando algo de la existencia desaparece es una parte que se desmorona del "ser único" que conforma la humanidad (la unión de todos los seres), que emana la existencia como una rúbrica social. De ahí las palabras de John Donne: La muerte de cualquier hombre me disminuye porque estoy ligado a la humanidad [...]por quién doblan las campanas: doblan por ti.

martes, 17 de julio de 2012

El Castillo de Otranto - de Horace Walpole


A pesar de ser la única novela de Horace Walpole, El Castillo de Otranto goza de un puesto de honor como la novela fundadora del estilo gótico. La trama principal gira en torno al príncipe de Otranto, (el tiránico Manfred) y su familia, y se desarrolla a partir de un misterioso incidente ocurrido en el arranque mismo de la historia: La muerte de Conrad, el hijo y heredero de Manfred, aplastado bajo el peso de un gigantesco casco de plumas.

Esto sucede en el castillo, cuyo dueño se cree que fue asesinado en las cruzadas, y usurpó su lugar Manfred, pero el Castillo tiene una maldición. El hijo de Manfred se casa con una chica, pero luego muere y a partir de ahí, la trama se va complicando.

En contraposición con la novela histórica que luego se popularizaría a través de autores como Walter Scott, los sucesos no sirven como excusa para exponer un periodo histórico sino que es éste el que se subyuga a los acontecimientos creando una atmósfera adecuada.

Este suceso sobrenatural desencadena una serie de acontecimientos que acabarán provocando la devolución del título de Otranto a su legítimo heredero. Todo tiene lugar principalmente en el castillo familiar, una construcción bien provista de criptas y pasadizos secretos, que se convierten en el escenario y la encarnación de apariciones y muertes misteriosas.

Aunque en gran parte se trata de una fantasía situada en el Medioevo caballeresco, la novela abunda en emociones violentas y sitúa a sus personajes en situaciones sicológicas extremas. La crueldad, la tiranía, el erotismo, la usurpación; todo ello, y el escenario mismo, se ha convertido en moneda corriente de la novela gótica.

Walpone en su momento afirmó que la historia se le había ocurrido a partir de un sueño, y que durante su composición se había sentido asfixiado por las visiones y las pasiones del libro.

Preocupado por la acogida que pudiera tener, no solo lo publicó primero bajo un seudónimo, sino que llegó a a fingir que se trataba de la traducción de un manuscrito italiano del siglo XVI. La extravagancia de este experimento literario de Walpone encuentra su reflejo en la construcción al viejo estilo gótico de su propia mansión, Strawberry Hill, que todavía hoy puede visitarse.

domingo, 15 de julio de 2012

El Juicio de Paris - de Jaime Morell



¿Un policía veterano y una profesora de arte podrán desbaratar una peligrosa red de traficantes de cuadros robados? ¿Qué misterio esconde la sonrisa de la seductora y caprichosa Afrodita?
Una estudiante de Historia del Arte aparece brutalmente asesinada en la biblioteca del Museo del Prado. Esa misma noche es robado una de las obras más valiosas de Peter Paul Rubens. Otros crímenes siembran la alarma en la ciudad y el inspector de policía Lorenzo Secades, un madrileño cuarentón amante de los buenos vinos y las mujeres hermosas, cree que la clave de los asesinatos está en el famoso lienzo del pintor flamenco. 
Para impedir otra muerte y recuperar el cuadro se lanza tras los pasos de la escurridiza y cambiante diosa del amor. Una galerista sin escrúpulos y una estudiante atormentada, un coleccionista desquiciado y una banda terrorista, junto con un policía y una profesora de pasado oscuro dan forma a una arrolladora aventura de codicia y misterio.
El juicio de Paris es un thriller de aventuras excitante y cautivador. Una inquietante investigación que mantendrá al lector atrapado hasta las últimas páginas. Y un novedoso y entretenido recorrido por las fascinantes galerías del Museo del Prado.

Mitología - Qué es El Juicio de Paris - para entender la trama de la novela

      Eris, la diosa de la Discordia, no fue invitada a las bodas de Tetis y Peleo; despechada lanzó una manzana de oro en medio del convite con una leyenda que decía "para la diosa más hermosa". Atenea, Hera y Afrodita pretendieron que la manzana era para cada una de ellas y pidieron la opinión de Zeus. Zeus temiendo entrar en la disputa nombró juez a Paris que era un príncipe troyano que había vivido aislado en el monte Ida.

      Las tres diosas se presentaron ante Paris, acompañadas por el dios Hermes, mensajero de los dioses. Hera le prometió el poder sobre Asia, Atenea le ofreció la sabiduría en la guerra y Afrodita el amor de la mujer más bella, Helena la esposa del rey Menelao.

Paris entregó la manzana a Afrodita. Al cabo del tiempo Paris raptó a Helena y provocó la guerra más famosa de la antigüedad, la guerra de Troya, y dio lugar a La Ilíada y La Odisea.

Cuadro de El Juicio de Paris en el museo del Prado - Madrid


Obra del pintor Pedro Pablo Rubens - Escurla Flamenca Siglo XVII

En el cuadro vemos a Mercurio con la manzana en la mano y a Paris sentado con gesto pensativo. Las tres diosas son fácilmente identificables por sus atributos: Atenea con sus armas a los pies, Afrodita acompañada por Cupido y Hera con el pavo real a su lado.



ANTES DE QUE HIELE - DE HENNING MANKELL




Ésta es la primera novela protagonizada por Linda Wallander, la hija de Kurt Wallander, el carismático inspector de la policía sueca que dio fama a su creador, Henning Mankell.

De la mano de su padre, Linda Wallander, inicia, en esta, su andadura como protagonista de las novelas policiales de Henning Mankell. Su muy próxima incorporación al cuerpo de policía de Ystad y la circunstancia de que una de sus amigas intimas es, en esta narración, uno de los personajes implicados en la trama, darán la ocasión a Linda de participar en la investigación junto a su padre, el inspector Kurt Wallander. Unas extrañas muertes de animales rociados con gasolina son el anuncio de otros asesinatos... de humanos, esta vez.

¿Quién no recuerda el suicidio masivo de los seguidores de una secta en la selva de la Guyana, allá por los años ochenta? Este es el suceso que da pie al autor para un repaso a los devaneos, a menudo peligrosos, que produce la desazón y el vació existencial en unas sociedades sin rumbo, sobre seres aislados desprovistos de proyecto vital y con las defensas bajas.

Linda Wallander preocupada por la súbita desaparición de Anna, después de que esta le hubiera confesado haber visto a su padre desaparecido hace veinte años, intenta averiguar la causa de de esa repentina ausencia. El diario intimo y otros pequeños e insospechados detalles en el apartamento de su amiga la llevaran a atar cabos y la pondrán sobre la pista del reciente asesinato de otra mujer. A Linda le faltan ocho días para incorporarse a su puesto en una comisaría y su padre no parece aprobar su impaciencia por inmiscuirse en asuntos que no son aún de su incumbencia. Sin embargo una sucesión de preocupantes indicios relacionados con la desaparición de Anna, la amiga de su hija, harán que cambie de opinión.

Como todas las novelas de Mankell, requiere su tiempo. No es de lectura fácil, no es de esas estilo Código da Vinci o las de Mary Higgins Clark que se leen sin esfuerzo y casi sin darte cuenta. Éstas son novelas densas, con mucho contenido, que requieren tener tiempo y ganas. Pero el esfuerzo merece la pena.



miércoles, 11 de julio de 2012

Drácula - de Bram Stoker


Bram Stoker fue el iniciador.
Este es uno de aquellos libros que dudas mucho en leer, y que probablemente no sea muy común tenerlo en casa; pero todos conocemos a Drácula. Sabemos que es un vampiro inmortal y a través de los años lo vemos encarnado en diferentes facetas y personalidades. Esto es lo que hace de una historia todo un clásico.

Drácula es una novela publicada en 1897 por el irlandés Bram Stoke. Se dice que el escritor se basó en las conversaciones que mantuvo con un erudito húngaro llamado Arminius Vámbéry y que éste fue quién le habló de Vlad Draculea. La novela, escrita a modo epistolar, presenta otros temas como el papel de la mujer en la época victoriana, la sexualidad, la inmigración, el colonialismo o el folklore. Como curiosidad, cabe destacar que Bram Stoker no inventó la leyenda vampírica, pero la influencia de la novela ha logrado llegar al teatro, el cine y la televisión.
Desde su publicación, la novela nunca ha dejado de estar en circulación,   sin embargo, sólo hasta 1983 abandonaría el terreno marginal del sensacionalismo para ingresar en los clásicos de la Universidad de Oxford.
Drácula es una auténtica novela de terror, tan arraigada en la realidad del mundo en el que se desarrolla como en las fuerzas sobrenaturales que la invaden. La confusión entre estos dos puntos es doble en la narración, en la que los sistemas de comunicación más vanguardistas de la era fallan en la transmisión de un mal inmemorial.
Un joven agente inmobiliario inglés llamado Jonathan Harper viaja a un remoto castillo de Transilvania para concluir una transacción sobre unas propiedades del conde Drácula, que siente despertar su insaciable apetito por la sangre. Mientras el conde pone rumbo a Inglaterra en busca de nuevas víctimas, El Doctor Van Helsing pone en marcha un complejo plan para desbaratar los propósitos del vampiro.
El relato avanza a través de una serie de informes de testigos, entradas de diarios, y notas técnicas de doctores y científicos. Estos modos de narrativos deberían representar un grado de verdad insoslayable, sin embargo a lo largo de todo el relato la figura de Drácula es una presencia que acecha sin estar presente, contraviniendo las leyes de la física.
La fascinación y el horror de Drácula estriban en la idea de que incluso las tecnologías más avanzadas, desarrolladas en aras de una racionalidad y verdad últimas, no son capaces de erradicar las fuerzas de lo irracional independientemente del período histórico o del progreso en cuestión.
El sanguinario conde se ha convertido en un icono popular, la figura por excelencia de las películas de terror a lo largo del tiempo. 
Los críticos han llevado a cabo profundos estudios psicoanalíticos y lecturas poscoloniales del texto. Como resultado en los más de cien años transcurridos desde su creación hasta nuestros días, el poder de la obra como novela de terror, por no hablar como obra revolucionaria, ha quedado desvirtuado, reducido prácticamente a la nada. 
No debería ser así, a pesar de la vasta y repetitiva estela que viene generando. 
El éxito absolutamente increíble que desde el principio han tenido las proezas sangrientas del conde Drácula ha logrado que esta novela fuera llevada a la escena en diversas ocasiones (una de ellas fue una comedia musical de Broadway). Pero en realidad fue con el advenimiento del cinematógrafo cuando el conde vampiro se convirtió en un personaje aterradoramente familiar para millones de espectadores. 

Más de un centenar de películas, rodadas en los países más diversos, han presentado al público la negra silueta y los afilados colmillos del sangriento conde de Transilvania, y algunas se han hecho merecidamente famosas.

Entre ellas destacan Nosferatu, de Friedrich Wilhelm Murnau, con decorados del más puro expresionismo alemán, y ya desde los mismos comienzos mudos del cine (1922); y la clásica Drácula de Tod Browning (1931), una verdadera joya del terror rodada en blanco y negro con una atmósfera inquietante que se consigue a base de penumbras, nieblas y medias luces, y con el vampiro encarnado por un atormentado Bela Lugosi.


Nuestra Señora de París - de Victor Hugo



Nuestra Señora de París (Notre-Dame de Paris, en francés) de Victor Hugo, fue escrita en 1831 y está compuesta por once libros que se centran en la desdichada historia de Esmeralda, una gitana, y Quasimodo, un jorobado sordo, en el París del siglo XV

Todos sus elementos —ambientación medieval, amores imposibles, personajes marginados, final dramático— hacen de la obra un modelo de los temas literarios del Romanticismo francés. Victor Hugo, tras separarse de su mujer Adèle, escribió la obra por encargo de un editor, llevándole aproximadamente seis meses y agotándolo físicamente. Pero el esfuerzo valió la pena ya que fue bien valorada por los críticos y tuvo gran éxito entre los lectores, cosa que le supuso un alivio económico.

A pesar del verdadero nombre de la novela, si hizo muy popular como El Jorobado de Notre-Dame, por la singular identificación con el personaje Quasimodo.

Esta obra de Victor Hugo puede considerarse como una novela histórica, según la tradición de Ivanhoe, de Sir Walter Scott. Presenta un vivido retrato de la vida en el París del siglo XV, una ciudad rebosante de festejos nobles, juergas grotescas, revueltas del populacho y ejecuciones públicas, todo ello alrededor de Notre Dame de París.

Hugo dedica dos capítulos a la descripción de la iglesia gótica, haciendo entrar al lector en el alma misma de Notre Dame. Desde las alturas de vértigo de su mirada pétrea, nos ofrece una visión subjetiva de París. La palabra anankhe (destino), grabada en uno de los muros, revela la fuerza impulsadora de la historia gótica.

El sino de Quasimodo queda escrito cuando su madre lo abandona, al nacer,  en las escaleras de la catedral. Adoptado por el archidiácono Claude Frollo, Quasimodo se convierte en el campanero de la iglesia, ocultando su figura grotesca y deforme a los ojos indiscretos de los parisinos.

Frollo, que se consume de lujuria por la hermosa gitana Esmeralda, que baila en la plaza junto a la catedral, hace que Quasimodo la rapte; pero sus planes se ven frustrados por el capitán de los arqueros del rey, Phoebus, que también se enamora de Esmeralda.

Quasimodo es encarcelado, acusado del delito, y sus captores lo torturan y humillan. Después de haber sido azota de forma especialmente brutal, es atendido por Esmeralda, que le da agua.
A partir de ese momento, Quasimodo cae preso de un amor sin esperanzas por ella. Con los tres personajes bajo su hechizo, se desarrolla una dramática historia de amor y engaño.

Frollo, obsesionado, espía a Phoebus y Esmeralda y apuñala al primero en un ataque de celos.
La gitana es arrestada y condenada a muerte por este asesinato y, pese a que Quasimodo trata valientemente de rescatarla, es finalmente ahorcada. Quasimodo al verla colgando sin vida de la horca, exclama "ahí está lo único que he amado". El tema de la redención por medio del amor llega a todo el mundo.

Esta obra universal, ha tenido muchas versiones cinematográficas. Considero que las más bellas son las protagonizadas por Lon Chaney en 1923, y la hermosa película producida por los estudios Disney para el público infantil. Por supuesto que en esta versión, el final es feliz y musical.


Uno de los párrafos más significativos de la historia es el momento en que se presenta la única actitud de buena voluntad encarnada por la gitana al tratar de saciar la sed de Quasimodo:
— ¡Agua! — repitió por tercera vez Quasimodo.
Entonces vio cómo se apartó el gentío. Una muchacha curiosamente ataviada salió de entre la gente. Iba acompañada de una cabrita blanca de cuernos dorados y llevaba una pandereta en la mano.
El ojo de Quasimodo centelleó. Era la bohemia a la que había intentado raptar la noche anterior, fechoría por la que comprendía vagamente que estaba sufriendo aquel castigo, lo que, por otra parte, no era cierto ni mucho menos, pues se le estaba juzgando por la desgracia de ser sordo y por haber sido juzgado por un sordo. Estaba seguro de que también ella había venido para vengarse y darle, como hacían los otros, su golpe correspondiente. [...]
Ella, sin decir una sola palabra, se aproximó al reo, que se retorcía en vano para librarse de ella, y soltando una calabaza que a guisa de recipiente tenía atada a la cintura, la acercó muy despacio a los labios áridos del desdichado.
Entonces, de aquel ojo tan seco y encendido hasta entonces, se vio desprenderse una lágrima que fue lentamente deslizándose por aquel rostro deforme y contraído hacía ya mucho rato por la desesperación.
Es de entender que Victor Hugo, en esta escena de humillación y castigo al desdichado, presenta también el semblante de deterioro al que habría llegado la sociedad de París a vista del autor.

Esta obra tiene infinidad de alternativas para leerla o solo conocerla. Muy recomendable.

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